2018年7月29日，被誉为“世界上最大规模的户外国际艺术节”的越后妻有-大地艺术节在日本新潟县开幕。本届艺术节是有史以来中国艺术家参展及作品最为丰硕的一年，因此，“大地艺术节——中国艺术季”也成为本次三年展的一大亮点。
第7届大地艺术节开幕式于里山美术馆举行
《方丈记私记》，作为本届越后妻有大地艺术节中的策划单元，邀请了27位国际艺术家以及建筑师，一同在十日町市里山现代美术馆中打造一场建筑群落展览。《方丈记私记》的策展人之一，建筑师原广司认为，这次展览是一场对全球建筑空间“均质”化（Homogenous Space) 的质疑和讨论。参展的艺术家和建筑师各打造一个的“四叠半”（四块半榻榻米）大小的微型空间，由此来反观自然、世界与自身的关系。艺术家向阳(Xiang Yang)携带新作《Transfiguration House》参加本次展览。
向阳《Transfiguration House》于展览现场
向阳在作品内
生于60年代的向阳于90年代末赴美生活，并继续艺术创作。在见识了西方文化和艺术的激流涌动，他清楚地意识到了“文化身份”的意义，并试图将中西方文化融合在自己的创作之中，他的作品很多都具有明确的文化针对性。除此之外他的作品也多以木料为主要的艺术表现形式，并将中国传统文化中的思辨融入其中，意在表现人与自然、人与物的相互关系。
他的代表作之一《意园》就是以全木料为结构建造的，作品中的雕版、窗棂、桌椅等，都是向阳从各个旧物堆里翻找挑选出来的。以收集来的废旧家具而创建的建筑体，这也是向阳近年来在国内外展览中常见的创作类型，他曾说：“把一根废弃的木料打磨出来，你能看到它本来的面貌在经过岁月沧桑之后所焕发出来的美感。”“重新将它利用起来，把它放在一个新的位置，是给予它本身该有的作为‘物’的尊严。”这次的作品也是如此。
《Transfiguration House》作品局部
《Transfiguration House》约3米x3米，外观为一座色彩、结构各异的中式旧家具组合体，彷如一座标志着东方文化符号的舞台。在作品内部，向阳打造了很多微妙的结构，希望能和中国古典园林里的曲径通幽的设计有异曲同工之妙，以这种方法来延展内部的想像空间。当它的门和窗棂全打开时，作品的内部会转化为一个抽象的、抛却了原有的环境语境的空间。观者的视线将透过丝网，看穿此一空间的延伸。丝线雕塑透过窗棂扩张了整体建筑结构。由外观之，作品是由东方文化符号与西方当代艺术表现形式所构成；而其各自指涉的文化意涵，因为一起被搁置在一个重新组合的空间里，也将被重新解构与阅读。东西方文化并非对立，乃是相对，这种关系使得东西方各自意识形态间的各种思维得以成立并存。
向阳说：“我希望观众能在这个空间里，感到和谐、放松。内部与外部空间的差异和转换，如庄周梦蝶中描述的虚实莫测。也许身处于这样的一个空间里，我们的身份不一定是属于东方的或是某一个国家的，我们都是原本的，归属自身的。”
观众与艺术家在作品中
向阳 / XIANG YANG
向阳1967年出生于贵州。1991年毕业中央工艺美院壁画系。1994年于中国艺术研究院进修。 1998年旅居美国，曾于纽约艺术与设计博物馆（MUSEUM OF ART AND DESIGN）, 费城佩德布莱德艺术中心（PAINTED BRIDE ART CENTER）, 澳大利亚国家博物馆, 圣路易斯 LUMINARY ART CENTER 以及北京中国美术馆，今日美术馆等著名艺术机构展出其装置等艺术创作。并曾获2010上海世博城市未来馆邀约创作大型作品《和谐塔》（HARMONY TOWER）。2015中英文化年，其艺术项目《非常建筑-意园》于伦敦泰晤士河上巡游展出。
其作品结合中国传统哲学，宗教思想，艺术及工艺于一身，以崭新的素材形态融合西方当代艺术批判思维。向阳身处东西方文化交汇点，以局内/局外人身份体会看似矛盾之中显现的统一性，通过艺术探讨生存的矛盾及意念状态之间的关系。其作品为英国达拉姆大学、中国美术馆和今日美术馆等机构永久收藏。
