开幕式嘉宾合影
开幕式现场
12月2日，由华侨城创意文化园主办、雅昌艺术中心协办、何方文化传播有限公司承办，李振华任总策展人的“第三届深圳独立动画双年展”， 在深圳华侨城创意文化园北区C2展厅正式开幕。本次双年展为期3个月，以“时间/无间”为主题，由5个主要版块构成：“空间中的动画”、“特别放映”、“动画与音乐”、“推荐展映”、和“讲与谈”。 当晚，在C2展厅户外也举行了开幕式“特别放映”，主办方为观众呈现了艺术家邱黯雄的新作《新山海经3》，这是该作品的亚洲首映。一同展映的还有瑞士傀儡动画节的动画作品精选。总策展人李振华、艺术家邱黯雄和瑞士傀儡动画节主席安妮特·辛德勒出席了映前交流。
总策展人李振华
华侨城创意文化园副总经理张含
参展艺术家Jeffrey Shaw 澳大利亚
参展艺术家Yves Netzhammer 瑞士
参展艺术家Bernd Schurer 瑞士
本次双年展，最重要的两个关键词大概是“体验”和“穿行”，其次就是地缘性，不管是在策展人的总体把控还是艺术家现场委托创作都融入了这几条线索。而艺术家刘毅的作品《一只乌鸦叫了一整天》尤其明显，这件作品是她在印度旅行体验的空间呈现，而在作品里艺术家为了将印度和深圳包括整个社会底层联系到一起，他将麻绳、水泥、铁筒以及门帘这些反应城市底层民众生活方式的元素做为作品呈现的主体，观者可以其中穿行，游荡、感受或是倾听。再次就是“关注”，熟悉策展人李振华的人都会清楚他是一个长时间关注艺术家的人，他会持续关注艺术家的创作脉络，挖掘艺术家的潜在思想。在采访中他对参展艺术家更是高度肯定的讲到 “因为是这个艺术家，就一定会有好作品”。所以在他的项目里不会有选订作品、‘打包’艺术家的情况发生，这一切包括这次展览都是自然形成的结果。
参展艺术家刘毅
执行总监何金芳
项目总监韩飞
开幕嘉宾发言
在谈到与上两届有何不同时李振华讲到：“这已经是第三届双年展了，已经经历了前两届的线索，第一届他们做的更多是中国动画教育以及国际情况的一次扫描。第二届他是把动画提到一个关于电影的一个层面。那么到我这届是关于空间和经历时刻的，所以又不太一样，他和上两届是有线索链接的，对过去会是一个回望的关系。而这里添进来的东西不是我加而是艺术家加的，每个艺术家都有他们具体的位置和他们处理工作的方法和他在艺术的材料上或艺术的表现形式。这次展览其实是预置了一个关于中国传统文人对自然景观、人造景观、山水、园林的一个概念而这个概念能否看懂就全凭观者自己体会了。这是一种不可见的关系，我不希望观者有一个统一视角我希望能打破这种固定的美术馆的方式，观者进入场地要么俯瞰要么仰视要么穿行。在这些方式里我希望能让观者成为轴心，他所经历的时间不是别人的时间而是自己的时间如何构成这个展览。所以观者在这里面既是一种体验关系也是一种新的展览形式，而在这个场馆内每个人包括下午三点会打进场馆内的自然光束都是展览本身。”
展览现场是由一个宽大的屏风让人从两侧穿过，视觉上的时间无间，通过文字和蓝色，在两座楼房之间让观者视觉上得到一定的休息，越过这个屏风就是华侨城创意园的C2展厅，也就是主展览的地方——空间中的动画。
屏风和展览之间，是一个类似于亭台的间隔，一个休息的场所，通过草地和周围融为一体，包围着树木和街灯，设置的座椅和空间，适合摄影爱好者和家庭，这一包裹着软性材料的空间，让水泥和工业感的园区更温婉可亲。这是对人造物和工业现实的回应，另一个人造的开放的园——时间的广场。
观众可以从两侧绿色的通道进入展厅，在绿色通道中观看并体会外部景色的变化，从圆形的窗格向外张望或窥看时，是对中国传统故事、园林的致敬，圆形所区隔的内外空间，变得通透雅致。
进门处是卡特琳•比约卡的作品《与四维相遇》，体会来自网络二次元动画和平面拼贴的戏谑呈现，一个简约的传统建筑、雕塑、壁画，一对讨论着关于无聊的动画人物，幽默感和荒诞的场景移植，行走在二维的世界，人会和四维相遇吗？时间是这个作品的指向，而时间作为第四维是需要观者来触发的。
Catherine Biocca卡特琳•比约卡（德国、意大利）作品名：Meeting 4D与四维相会
Catherine Biocca卡特琳•比约卡（德国、意大利）作品名：Meeting 4D与四维相会
向左走，向右走，都会与不同的艺术家相遇，卡特琳•比约卡的二维空间构建的三维是一个进出口，如遇到徐文恺的作品《双重》，是看到光和影，是与科技材料的极简和抽象的型相遇。如遇到胡为一的作品《低级景观3》，是与机器传动的剧场相遇，转动的机器和实时生成的图像，将会构建一个小小的时间和空间的错位。如不小心进入伊夫•内茨哈默和伯恩特•舒尔的作品《云的陵园》，一个无限展开的空间，有序时间的动画剧场，将展览的内心无限的扩延，并形成与空间的对应，无限延伸的视觉空间和真实空间的对峙。
Aaajiao徐文恺（中国）作品：Overlap双重1
Hu Weiyi胡为一（中国）作品名：Pulp landscape III《低级景观3》
Hu Weiyi胡为一（中国）作品名：Pulp landscape III《低级景观3》3
Yves Netzhammer&Bernd Schurer伊夫•内茨哈默（瑞思）&伯恩特•舒尔（德国）作品名：Cemetery of Clouds云的陵园
大卫•奥锐利的《全部》是一个动画到游戏的作品，被隐藏在胡为一机器装置的投影幕之后，简约的三维动画，不断旋转的场景，一个简短的小宣传，将转动着一个空间的角落，并让这个空间的出口消失在其后，从而介入空间的功能性，出口也就有了另外的意味，是通往真实的世界，还是另一个童话故事？
David O‘Reilly大卫•奥锐利（爱尔兰、美国）作品名：Everything全部
大卫•奥锐利的旁边是安吉拉•瓦施蔻的《自然》《医者》，是一个来自“魔兽世界”游戏的项目，微微上提的投影幕会让视觉从惯常的角度上扬，发现展厅的顶部结构。艺术家通过角色扮演，进入网络空间，并与他人交流讨论关于女性的话题，她创造的“魔兽世界性别敏感性与行为意识处”生成这些讨论和作品，三维的联网动画，被遮蔽的真实面貌，介入女性话题的游戏讨论，都让这个作品处于“无处”（无间）的境地，并让现场进入游戏的通路，打开共感。
Angela Washko安吉拉•瓦诗蔻（美国）作品：Healer （The Council on Gender Sensitivity and Behavioral Awareness in World of Warcraft）医者（魔兽世界性别敏感性与行为意识处）
陆扬的作品《忿怒金刚核》将空间和视觉拉回到俯瞰，一个连通着神经学和宗教文化的作品，呈现了人体内在构造和精神性的科学图像，金刚肉身和科学的融合，动画类似医学说明的方式，展现了一个内观的现实，如同自身的镜像，即是身体的，也是精神的。
Lu Yang陆扬（中国）作品名：Wrathful King Kong Core忿怒金刚核
徐文恺的作品旁边，一个宽大的三屏幕作品《轻身而出》，是帕特•奥尼奥70年代初期的创作，特殊的摄影、化学药剂、磨片等处理方式，提供了一个逐个动画的影像作品，帕特通过复杂处理方式提供了一个二维平面化的影像壁画，是对电影逐格和时间之于动画的最恰当的理解。帕特的作品是平视的，与徐文恺、伊夫、孙逊的作品完成一个区域的空间和视觉上的起落，人是穿行其中的，思考极简的高科技材料，思考极简的手工方法和电影，思考光和影。
Pat O‘Neill帕特•奥尼奥（美国）作品名：Easy Out轻身而出2
孙逊的作品《鲸邦实习共和国》是凝固在时间和空间中的，是一个静止的观念，与人的行动呼应，人是时间的刻度，是空间，而作品是空间和时间的坐标。横亘在空间中的手册，让人理解鲸邦的世界，一个处于公海中的世外桃源。悬挂的旗子昭示着合法性，以及世俗世界的传统和审美，这个空间是三叠的，安静的与伊夫的菱形图案，与帕特的平面化电影，安静相处。
Sun Xun孙逊（中国）作品名：The Republic of Jing Bang鲸邦实习共和国2
Lu Yang陆扬（中国）作品名：Wrathful King Kong Core忿怒金刚核2
安吉拉作品旁边，陆扬作品的上首，是艾德•弗奈立的作品《精神：肉身盛宴》，小狐狸作为艺术家的替身，网络图像和动画，以及被编译的故事，都在述说着当代的焦虑感，即是精神上的，也是身体上的。这个作品连接了陆扬的精神性和身体感，也连接了关于网络社群的工作的线索，和安吉拉的作品一致，讨论的话题从性别敏感到无性的自我焦灼。
Ed Fornieles艾德•弗奈立（英国）作品名：Der Geist Flesh Feast精神：肉身盛宴
从任意一个方向行走，都无法错过伊夫•内茨哈默和伯恩特•舒尔的作品《云的陵园》，而最终汇聚在展厅最后一个角落，刘毅的作品《一只乌鸦叫了一整天》，如同动画的帷幔静静的等待着观者，从其中穿行，或绕着走过。形式上刘毅的作品和徐文恺的一致，内容的巧思，作品结构的设置与胡为一接壤，其创作方法的简约又与帕特的作品呼应，这一现场创作的作品，构成了某种综合。
Liu Yi刘毅（中国）作品名：A crow has been calling for a whole day一只乌鸦叫了一整天1
在没有路的地方，有一个很小的阶梯向上，这里本不开放的，是属于空间附属的库房，我和邵志飞先生选择了这里，呈现他和莎拉•肯徳丁合作的《人间净土——扩增实境版》，这是一个来自敦煌220号洞窟的延展现实作品，穿过一个洞窟贴图的空间——如星门，人可以到达另一空间，空间中的暗示和图像需要iPad来识别和延展，继续着对无间（无处）的理解，这一空间是混合的，库房的逼仄和虚拟空间的幻化，构成一个整体。华侨城创意园的库房，也是连接着敦煌的时间隧道。
Sarah Kenderdine， Jeffrey Shaw莎若•肯徳丁，邵志飞（澳大利亚）作品名：Pure Land AR人间净土——扩增实境版
这个空间的光感是由蓝色引导的，蓝色的锥形构建了一个巨大的洞窟。屏幕的错落如同一个隐形的山水园林，观者需要俯仰拾取其中的风景，动画的图像和作品的材质，成为认知的媒介和自然的障碍物。一边是安静的，一边是热闹的。中心的作品俯瞰是一个菱形的钻石，如同镶嵌在空间中的眼睛，而从主展厅到仓库，从主展厅回到进出口，需要理解屏风、假山、九曲回廊的传统之精妙，幻化之无形。
时间无间，是一个通过身体体感和思维的扩延来完成的体验，必须在展厅内，感知作品延伸的艺术家的创作线索，通过身体运动和视角变化构建的经历时间和空间的经验。
据悉展览将至2017年3月7日。
附：后续活动时间安排一览
空间中的动画
空间中的动画，特展出动画（Moving Images）多维度概念于空间，从动画的初期概念分解出不同方向与线索，如算法动画，利用软件和计算模式生成的方式，不断衍生出动画的有机体。如动画和空间绘画、装置、灯光交互的，将内在空间与外部空间模糊的方式。如GIF动画所呈现的当下文化特征，及其基于简单图像逐格方式呈现的基于社群网络的方式。如关于生存、地缘等方面，深具想象力的动画预言，都是这个特别项目试图完成的方向。
艺术家：
徐文恺（中国）、安吉拉·瓦诗蔻（美国）、卡特琳·比约卡（德国、意大利）、大卫·奥锐利（爱尔兰、美国）、艾德·弗奈立（英国）、胡为一（中国）、邵志飞（澳大利亚）、刘毅（中国）、陆扬（中国）、帕特·奥尼奥（美国）、孙逊（中国）、伊夫·内茨哈默（瑞士）、伯恩特·舒尔（德国）
Special Screening
特别放映
放映项目是基于单屏幕这一概念，思考动画和电影、影像，在同一观影经验和环境中。放映项目在这五年来成为一种普遍的从艺术到电影的逆向经验，影像和艺术作品逐渐构成了一个新的关于电影体验的关系，如邱黯雄、杨福东、高世强、孙逊等，对电影的理解也得到的拓展。而艺术家借助游戏、动画、设计、MV，所呈现出的试验性和探索，也是电影制片系统无法比拟的。
艺术家和机构：瑞士傀儡动画节（瑞士）、邱黯雄（中国）
活动时间：2016年12月2日 20：00 - 21：30
活动地点：深圳华侨城创意文化园北区C2展厅户外
活动信息
时间：2016年12月2日 20：00 - 20：30
对谈嘉宾：李振华（中国）、邱黯雄（中国）、安妮特·辛德勒（瑞士）
时间：2016年12月2日 20：30 - 20：40
邱黯雄作品《新山海经3》亚洲首映
时间：2016年12月2日 20：40 - 21：30
Premiere of Best of Fantoche 2016
瑞士傀儡动画节2016年动画首映
艺术家和机构：曹斐（中国）、周啸虎（中国）、田晓磊（中国）、缪晓春（中国）、雷磊（中国）、丁世伟（中国）、一分钟电影节（荷兰）、法国国家现代艺术工作室（法国）、录映太奇（中国香港）、摩登天空（中国）
活动时间：2016年12月3日至12月5日
活动地点：深圳市南山区深云路19号雅昌艺术中心多功能厅
活动信息
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放映时间Date |
姓名 Name |
国家或地区 Country |
时长 Duration |
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2016/12/03 10：00-12：00 |
曹斐 Cao Fei |
中国[CN] |
88′ |
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2016/12/03 14：00-15：10 |
周啸虎 Zhou Xiaohu |
中国[CN] |
54′ |
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2016/12/03 15：30-16：30 |
《复兴》由罗伦佐·鸠斯迪策展 Revival Curated by Lorenzo Giusti |
意大利[IT] |
45′ |
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2016/12/04 11：00-12：00 |
缪晓春 Miao Xiaochun |
中国[CN] |
45′ |
|
2016/12/04 14：00-14：40 |
雷磊 Lei Lei |
中国[CN] |
30′ |
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2016/12/04 15：00-15：30 |
丁世伟 Ding Shiwei |
中国[CN] |
12′ |
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2016/12/04 15：50-16：30 |
动画与音乐 由摩登天空贡献 Live Animation Present by Modern Sky |
中国[CN] |
32′ |
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2016/12/05 11：00-12：00 |
荷兰一分钟电影节 由牟雪策展 The One Minutes Curated by Xue Mu |
荷兰[NL] |
30′ |
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2016/12/05 14：00-15：00 |
法国国家现代艺术工作室 由刘真辰策展 Le Fresnoy Curated by Zhenchen Liu |
法国[FR] |
45′ |
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2016/12/05 15：20-16：00 |
录映太奇 由梁学彬策展 Videotage Curated by Isaac Cheung |
中国香港[HK] |
30′ |
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2016/12/05 16：20-17：00 |
田晓磊 Tian Xiaolei |
中国[CN] |
40′ |
动画与音乐
由摩登天空贡献
动画与音乐，是一个特殊的领域，是音视频艺术，也是现场动画即兴艺术的领域，这一领域汇集了大量的全面的人才，更强调现场直接与公众互动的特征，从数字、实物、光影出发，将音乐融合其间。动画与音乐，如同爵士乐之即兴，如同老电影之现场配乐，如同电子舞曲之于年轻人的俱乐部。
艺术家：新裤子乐队（中国）、超级市场乐队（中国）、刺猬乐队（中国）、DA BANG乐队（中国）、阿肆（中国）、林宥嘉（中国台湾）、后海大鲨鱼乐队（中国）
活动时间：2016年12月4日 15：50 - 16：30
活动地点：深圳市南山区深云路19号雅昌艺术中心多功能厅
推荐展映
主要征集1990年以后出生的创作者自2015年以来的动画作品，由老师、专家、策展人或艺术家推荐，并给出具体推荐理由。最终由组委会（评委、策展人和顾问）共同评选，入围作品将在双年展闭幕时正式对公众放映。
活动时间：2017年3月2日
活动地点：深圳华侨城创意文化园 A3+
讲与谈
讲与谈主要是参与的艺术家、策展人和团体，就动画的具体情况讨论，如女性主义在动画中的表达形式，动画和游戏、动画和音乐、动画和水墨传统等等，以及涉及到动画产业和独立创作的具体现实之沟通，讲与谈希望更深度的从创作者、策展人和具体的规则制定者的对谈中，发现独立之精神。另，科技发展带来的关于动画的变迁，即是时间上的，也是空间上的。讲与谈希望是对过去的一次回望和探索，希望理清关于知识和思想输出，所可能呈现的对未来现实之影响。
活动时间：2016年12月3日 17：30 - 20：30
活动地点：深圳华侨城创意文化园北区C2展厅
活动信息
主题：游戏、动画与女性主义
嘉宾：安吉拉·瓦施蔻（美国）、刘毅（中国）、张墨颖（中国）
主题：新水墨动画
嘉宾：邱黯雄（中国）、叶凌瀚（中国）、孙逊（中国）、丁世伟（中国）
主题：动画与创意产业
嘉宾：路盛章（中国）、大卫·奥瑞利（爱尔兰、美国）
主题：延展动画
嘉宾：西格弗里德·奇林斯基（德国）、安妮特·辛德勒（瑞士）
备注：嘉宾情况视现场而定。
GIF-ing
策展人：廖文峰
Website 网址
https： //szx3iab.com/
