展览时间：2016年9月28日—10月14日
开幕时间：2016年9月28日16：00
策展人： 何畏 樊磊
展览地点：颂雅风艺术中心
主办单位：北京颂雅风文化传媒有限责任公司
友情支持：当代唐人艺术中心
地 址：北京望京利泽西园305号楼
地铁14号线东湖渠站D口
前言/何畏
一个出生成长在新疆的浙江诸暨人
一个艺术成长在北京的来自新彊的人
一个在纽约学习工作七年又回到北京常去新彊画画的艺术工作者
———他在路上
正如瑞典Carema Healthcare 总裁 伊丽莎白所言：第一眼看到他的作品时，他的色彩使画面笼罩在神秘的氛围中从而引发观者探寻的好奇。我们可以在艺术家的作品中看到他对中国传统的继承和中国元素的表达，但同时也感受到从西方社会和文化中汲取的知识和灵感源泉的闪光。他的作品描述了对人类、性、焦虑、生与死等具有共同根本诉求的不同的形象。作品中的主题意象是当代的同时以超现实和写实的构图挑战观众的思维。艺术家的作品表现了他的精神世界和鲜活的表现力。他的作品对细微和深远的问题做出考问。
用色彩和意象，永旭带领观者经历从温暖安逸的环境到令人恐慌的未知的旅程。虽然每一幅作品中小小一点顽皮使作品温暖了起来，但作品中的特殊的光和形象，唤醒了尖锐的孤独感和忧伤的情绪。每一幅作品都在观者的头脑中留下特殊印记。永旭用疑问，智慧，哀伤和希望的笔触扫过人们的心灵。
以下为张永旭的作品自述：
《烤馕》油画1983年作90*71cm
八三年刚好二十岁，也是正式完成对造型和色彩的理解并渴望开始创作的年代，这一时期大量的画面都还是以怜悯为主题，通过记忆和幻想及动漫式的现实主义风格进入创作过程的，这家馕馆是我每天晚上下课回来路过的唯一可以找到便宜又好吃的救命食粮的地方。
《救援》油画1986年作 150*150cm
这幅早已完成的画，如果是在纸上而不在画布上，一定可以被看作为一幅漫画，因为自85年考入四画室后，我们就被要求开始寻找自己内心关乎个人对美术的理解。我喜欢水墨的自由意志，但国画里的那些口诀框架和画面里的一如既往的对神仙的向往距离我太过遥远，而在那时应用动漫里的诙谐和利用视觉传递人文的情怀则是被我明确肯定的了。这幅画是我在听到一列每年都要几次乘坐的由新疆至北京的列车的翻车事故，利用脑海出现了场景，所完成的画面。
《奔腾年代》油画 2014年作 220*540cm此画是史詩一般的长卷，画面表现了中国现代史中极其闪亮的部分：一群敢于吃苦敢于牺牲自己的军垦战士们，扎根新疆协同民族兄弟捍卫边疆稳定的诗篇。
《盛夏 》油画1991年作 139*79cm
美院大二时期开始，大约在1987年左右，作品被人热捧，随后自然进入到了改革的洪流，看到了开放时期人们对现代文明的渴望，直到1991年前都在表现这一主题。
《毕业创作系列4》油画1989年 130*100cm
《毕业创作系列11》油画1989年 130*100cm
大三时就开始构思四年级的毕业创作了，自然要全力投入，我首先选择了去一下西藏的珠峰，也许里面有对探索世界起源认知和英雄主义的渴望，踏破铁蹄回到北京却发现记录变革中的中国更有意义。此组画共十五幅。
《公寓门口 》油画1991年作 130*160cm
91年已经身居旧金山一年了，面对处处都像布景般优美的国度依然感到难以亲近。于是就越发想进入这个剧情的舞台，独自在加州黑人社区的阴影下，无意中看到了能够映射自己以及安放救治灵魂的场地，美术的逻辑对我来说，在那个时期，只是为了自我医治的需要，宽恕和磨砺与强大也是那时候常常想到的话题，但并没有答案……
《天途》油画2009年作 210*180cm
九六年回到了中国，居然用了十多年时间才真正完成与艺术灵魂的对接。一零年左右才唤醒了自己，明确了新的方向。通过在新疆的无数次旅行中看到生态的急剧恶化，深感自己责任的巨大。
《绿洲》油画2009年作 210*180cm
《北京有个金太阳》油画、摄影、行为2012年 50*50cm
《在水一方》油画、摄影、行为2012年 50*50cm
最早产生篡改系列是想改变现实、改良环境的要求下，进而出现了增添和改变画面的超现实情怀所派生出的一批作品，具有摄影、绘画和行为等综合性艺术的特点。
《光辉年代》油画2001年作 160*130cm
在中国现代史中唯一能把一个半殖民地半封建的国度，推向进入相对强大国家的伟大思潮，尽管问题依然重重，但其光辉不减。
二道桥 油画 2016年 100*80
二道桥，是一片传统的民族居住区，不过我倒没见过哪里还有一座老式的桥梁。如果有，估计也因随着民族间复杂的争端和冲突慢慢接近了毁损。我在那里专门做了一次表现友爱、表现温暖阳光、记录现实的分享艺术魅力、传递温暖的行为，试图达到通过个人的行动，影响人们恢复坦诚相待的目的。此活动将常态化。
《宽恕1》油画2016年 160*50cm
《宽恕2》油画2016年 160*50cm
在我生命里 我知道必须完成对宽恕的彻底的觉悟，不然将毫无快乐可言。但我一直找不到突破的通道。有一次一个朋友为印尼海啸募捐，问我是否愿意参加，我当场回绝。因为印尼人曾经一次性的屠杀过几十万的中国人。这样的阴影还包括日本对华战争的灾难、当然也包括其他列强的侵略过程之中埋下的民族仇恨。在我接触耶稣基督的理论后我才恍然大悟：人应该免除他人的债，饶恕他人的过犯，因为我们每个人都有瑕疵，并不完美。如果我们需要真正的自由、如果我们需要得到成长的机会，就应该原谅他人的过犯 ，不然难以强大。苦痛是熬炼、是打磨、是成长的机会。宽恕使我们明白了，需要感谢顺境，但更要感恩逆境。
奇花在绿叶中争艳，生命因美好而绽放，建筑与城市相融，枝干、骨骼、钢筋结构等并不太被人注意的部分却是事物价值的核心，因为它担当了重任。
引导、破解、改良与艺术中“责任”的章节有关。“无我”实际上是一种具有血性的、感恩的、知足的、快乐的、勇敢的、牺牲自我的精神意识与美德，它符合古人对“仕”的一种要求。
如今，我们面临着许多有待突破的瓶颈，诸如在和谐、发展、健康、能源、环境等领域，有太多的东西等待我们去挖掘、去发现。在我们的城市乡村、街头巷尾，蕴藏着无尽的美。努力为人们带来有益的精神食粮，便是我此生的任务。
———张永旭自述
永旭永远不会停止他的步伐，他是一个生命力特别旺盛的艺术家，他对艺术包括对生活的好奇心就像一个求知欲强烈的孩子，从国外到国内，从内地到边陲，他身上充满勇气，充满激情，充满对未来的憧憬——这些都没有诱使他利欲心膨胀，相反到阻止了他太过“有为”地入世。在一定程度上，可以把张永旭看做是个无为者，他不止一次对我说，艺术家就是创作，一心一意创作，除此之外全是扯淡。
——李小山
张永旭简历
1963年出生于新疆五家渠六师101团。
1989年毕业于中央美术学院油画系第四工作室并获得学士学位。
1992年-1994年就读于美国纽约LAGCC大学摄影专业。
现在工作、生活在北京、新疆。
个展：
2016年 《在路上—张永旭作品展》颂雅风艺术中心（北京）
2015年 《你好，永旭》新疆当代美术馆 （乌鲁木齐）
2014年 《远方》
沪申画廊，（上海）
2013年 《归乡》
七坊街艺术区，（乌鲁木齐）
2012年 《神奇新疆——张永旭画展》
吐鲁番博物馆，（吐鲁番）
2010年 《唤醒》
今日美术馆，（北京）
2009年 《张永旭油画》
四方美术馆，（南京）
1997年 《张永旭个展》
中央美术学院画廊，（北京）
1995年《张永旭油画展》
长岛大学Paramount画廊， （纽约）
1990年《Close Behind the Door–Deng’s Paintings》
MOMA PS1，（纽约）
群展：
2016年《化境---当代油画写生作品展》。 上上国际美术馆 （北京）
2016年《中国精神第六届全国美展》中国美协（北京）
2015年《香港第三届巴塞尔艺术展》香港会展中心（香港）
2014年《首届新疆国际艺术双年展》
乌鲁木齐展览中心，（乌鲁木齐）
2013年《向上——新疆油画学术展》，
新疆维吾尔自治区博物馆，（乌鲁木齐）
2012年《新疆首届当代艺术双年展》
新疆国际博览中心，（乌鲁木齐）
2012年《从现代出发-15位艺术家的15个表达》
中国美术馆，（北京）
1998年 《中国艺术家联展》
刘海粟美术馆，（上海）
1995年 《第三届全国油画年展》
中国美术馆，（北京）
1994年 《世界杯国际艺术展》
Hudson Conty Justice， （新泽西）
1991年 《6 person from the universe》
Lamamala画廊，（纽约）
1990年 《札幌双年展》
北海道当代艺术馆，（札幌）
1989年 《现代中国油画展》
大和画廊，（东京）
1988年 《首届中国油画展》
上海美术馆，（上海）
讲座：《你的梦想可以成真》
主讲：张永旭
讲座时间：2016年10月10日18：30
讲座地点：中央美术学院红椅子报告厅（7号楼）
