文/郑靖山
“许李”现象引起美术界的广泛关注。
岭南美术如何在新时代再创高峰，郑靖山认为，中国特色社会主义新时代的氛围，必将推动“许李”站在巨人的肩膀上，以“其命惟新”为天职，立足于美术史的高站位，开创岭南画派的新气象和大格局。
艺见君刊发郑靖山的评论文章。
许钦松 长江揽胜
把两个不同成长经历、不同画风的画家放在一起评论，是一件很考人的事情，比起单独评价一个画家相信要难得多。但这决非偶然，而是很有必要的。
从中国审美自信出发，走现代表述之路
从精神的维度看。鲁迅先生说“文艺是国民精神所发的光，同时也是引导国民精神的前途的灯火”。当年关山月、黎雄才就是铁肩担道义、妙手著文章的代表。党的十九大以来，习近平新时代中国特色社会主义文艺思想就是引领国民精神前途最光明的灯火，指引着民族伟大复兴的根本道路。
生逢其时，我们的文艺家能否成为民族伟大复兴道路上的一盏盏“路灯”？既照亮人民的心灵，也温润着这一路的花香鸟语？
我们很欣喜的看到，许钦松、李劲堃都是学习贯彻习近平文艺思想的率先垂范者，是美术界学习习近平文艺思想的积极推动者，更是在自己的作品中融入习近平文艺思想的实操高手。不管是在《其命惟新——广东美术百年大展》中表现出的文化自信，还是在其山水作品创作中体现出的家国情怀、人民立场、中国审美、传统情趣，都与习近平新时代中国特色社会主义文艺思想一脉相承，这是“许李”的最大共同点。
李劲堃，大漠之暮
从审美的维度看。许李两人同以中国写意山水画为专攻，风格上，都有大气恢宏、雄厚绵远的气度，同臻写意传神、诗意无限的意境；题材上，都善于运用现代单点透视的环视角、大视角、平视角，实现与大山浩水的平等对话；笔墨上，都是浓墨重彩的“重口味”，画面刻画饱满，抒写激情荡漾，把写意笔法藏于整体布局之中，极尽岭南画风之兼容、创新。
在此大同之下，两人的小异也非常明显，各有自成一体的风格。许钦松保留了木刻版画的刀斧痕迹，黑白之间十分肯定，少去了许多繁杂与累赘，更多地着力表现山水全景之厚实、色调之质朴、意境之空灵。李劲堃则上取宋人画境，近承岭南之水墨圆融，远采东洋及西方形制，浓墨重彩与细笔描写、工笔刻画相结合，体现出传统笔墨的氤氲意境和岭南山水的温润氛围。这两个人的艺术风格，看似南辕北辙，实际上都是一个原发起点，就是从中国审美自信出发，走现代表述之路，走创造性转化、创新性发展之路。
许钦松 南粤春晓
从工作的维度看。许钦松、李劲堃作为先后两任广东美协主席，毫无疑问是广东美术的领军人物。同时他们俩又各兼任广东画院、广州美院两个最具代表性美术实体机构的负责人。
这与他们俩的艺术成就能否相得益彰？答案是肯定的，从去年我省占据文化部评出的全国12个精品美展中我省的6个可以看出，从《其命惟新——广东美术百年大展》可以看出，从《曙色——20世纪前期广东中国画变革之路》可以看出，尤其是《百年大展》筹备过程中，新老两任美协主席成为整个策展过程的主心骨，在主题设计、海选作品、推选21大家、编辑书系、宣传研讨等诸多环节，“许李”搭配表现出高度的协调性和团队精神，丝毫不因职务上的进退留转影响工作。
广东美术百年大展海报
这种工作上的默契，其实与艺术上的默契是相通的。生活上容得下他人，工作上融得进团队，艺术上才能容得下大海，精神上才能够俯仰天地。许钦松、李劲堃的工作际遇并没有消磨他们的创作时间、想象空间，相反，更多的是增加他们的历练，磨砺他们的胸襟与眼力，这种历练带来的胸襟和眼力融入了他们的创作，推动他们的艺术早熟和创作淡定，这是很多局外人不一定理解的。
李劲堃 雨后
从空间的维度看。今日之岭南，是中国40年改革开放的排头兵、弄潮儿，领跑中国经济发展28年，外贸总额占全国四分之一，文化产业占全国七分之一。党的十九大以来，中国特色社会主义进入新时代，岭南大地越发生机勃勃，全省人民精神奋发。同时，交通通讯的高度发达突破了过去的地域局限，岭南还是岭南，但已是国际往来的枢纽、中国开放的门户、辐射内地的经济高地。
成长于这样创新发展的地域，与过去的岭南地域概念可以说是日新月异，极其有利于“许李”山水画突破地方画派的笔墨藩篱，借鉴国内其他画派甚至其他画种的技法和风格，贯通中西、融汇古今、兼收南北。共同的一点，是立岭南而俯仰天地，发古法而老树新枝。
许钦松 岭云带雨
从时间的维度看。岭南山水画，在上个世纪下叶出现了两座高峰，关山月、黎雄才，这是同一师门、同一路径走出来的两位大师，用“折衷中西，革新兼容”的岭南精神，给世人留下接连不断的惊喜，“关黎”之称，成为一个时代的标识，成为中国山水画的一个里程碑。
而今，许钦松、李劲堃都直接传承于“关黎”门下，许钦松就是关老的学生，李劲堃则直接成为关老大弟子陈金章的研究生，艺术源流上承岭南画派“二高一陈”的精神气脉，下接“关黎”在“艺术大众化”的审美理想和“社会主义新山水画”的贡献；远借跨界之版画油画技法、跨国之绘画表现手法，近取新时代文艺大繁荣大背景下，全国各地“百花齐放、百家争鸣”的艺术养分。这种时间维度的全新阶段，是前人不可能企及的。
“许李”之幸运，就是生逢最为接近中华民族伟大复兴的中国梦的年代，生逢中国人民从站起来、富起来到强起来历史性飞跃的时代。这样的时代氛围，是艺术家激情燃烧的最大精神来源，是艺术家腰杆挺拔的最大精神支撑。得益于此，必将推动“许李”站在巨人的肩膀上，以“其命惟新”为天职，立足于美术史的高站位，开创岭南画派的新气象和大格局。
创新创造，力促岭南画派再次转型
广东是一个海岸辽阔、阳光充沛的地方，阳光、海洋两大基因把广东的地域文化早早定位在开放上，开放兼容、海派风格、阳光习性悄然成为广东人的胎记，也成为经济发展、文艺繁荣的一大优势。
岭南画派的诞生实际上就是文化自信与开放文化激荡、融合的结果，从“关黎”乃至赵少昂、杨善深、杨之光、林丰俗等老一辈美术大师的艺术成就和艺术历程，我们似乎能够看到，闭关锁国不是岭南画派，开放兼容才是岭南画派；抱残守缺不是岭南画派，创新创造才是岭南画派；全盘西化不是岭南画派，中西折衷才是岭南画派；捆绑撮合不是岭南画派，激荡融合才是岭南画派；曲高和寡不是岭南画派，热爱生活才是岭南画派；囿于一隅不是岭南画派，南北融通才是岭南画派；固步自封不是岭南画派，永不停步才是岭南画派。
1945年今社画会同人广州摄影。
右起：赵少昂、关山月、黎葛民、高剑父、陈树人、杨善深
习近平总书记一再号召我们要实现中华文化的创造性转化、创新性发展，岭南画派应该就是开风气之先、领时代之新的排头兵、弄潮儿。问题在于，岭南画派的第一代、第二代传人做到的，我们能不能继续做到，做得更好？高剑父、高奇峰、陈树人实现了中国画的现代转型，关山月、黎雄才实现中国画的社会主义大众化，我们这一代人能不能再次实现中国画的现代转型，实现创造性转化、创新性发展，画出新时代中国特色社会主义新山水画，画出中华民族伟大复兴的新山水画，画出中国越来越站在世界舞台中央、共同建设人类命运共同体时代的新山水画？
毛主席有一句著名的诗句，叫“暮色苍茫看劲松，乱云飞渡仍从容”。如果说有人担心岭南画派出现“暮色苍茫”的话，我想，对岭南画派的看法从外延转向内涵，从技法转向精神，大家就会发现，岭南画派正处于一个新的朝阳，不是“暮色苍茫”，而是“曙色苍莽”，而且确实看到了“劲松”，“劲”是李劲堃的劲，“松”是许钦松的松。
许钦松
李劲堃
重视发现高峰、呵护高峰
对文艺作品的发现高峰，与打造精品、筑就高峰一样重要。我们现在几乎人人皆知的一件国宝《富春山居图》，试想想，如果没有当年无用师的执着求画、收藏，没有沈周、董其昌、吴湖帆、吴之矩、吴洪裕、吴静庵的鉴藏狂热，我们也许不会有今天的《富春山居图》，中华民族的文化公庙里就会少了一件举足轻重的宝贝。
我们党有光荣的礼遇艺术家、呵护艺术家的好传统，周总理关心艺术家的很多故事我们耳熟能详。习总书记告诫我们，“盖有非常之功，必待非常之人”。强调对文艺家“要做到政治上充分信任、思想上主动引导、工作上创造条件、生活上关心照顾，多为文艺工作者办实事、做好事、解难事，营造有利于出人才、出精品的良好环境。”对艺术家好点，善待文人，礼遇大家，是对民族宗祠的膜拜，是对民族文化的礼敬，是文化自信的重要标志，是中国人数千年一直传承的礼数。
这方面，广东一直在努力。特别是近年来，广东省委宣传部以及有关部门在制定各种扶助政策努力助推艺术家筑就文艺高峰的同时，全力在颇具实力或者颇具潜力的艺术家中发现高峰、呵护高峰，全力在青年艺术家中培养领军人才、青年英才、国家青苗。
启动“大家流芳工程”，落实3+1计划（一场研讨会加一部作品集、一部自传、一部纪录片）推介保护岭南名家，召开十多次中青年艺术家专题学术研讨会，针对成长型艺术家的成长需要，既雪中送炭、雨中递伞，也锦上添花、画龙点睛，大力助推刚成气候的艺术家形成大气候，追求好雨知时节，当春乃发生。这方面的工作还刚刚开始，相信许钦松、李劲堃艺术研讨会不是一个个案，而是一个开端。
作者 | 郑靖山
编辑 | 宋金绪
图片 | 资料图
实习生 | 马舜娟
策划 | 郭珊 李培
