[ 楔子 ]
综观拍卖场紫砂专场名，唯独西泠拍卖“中国历代紫砂器物暨茶文化专场”冠以茶文化之名。2018春拍大彬壶，大根之器，黄檗入堂，见证了时大彬娄东之游，从大壶改做小壶的转变。
这个转变背后，是文人紫砂的崛起，是晚明山人文化与茶书著作的兴盛；勾连出日本明治绘画巨匠田能村直入打造的青湾茶会盛况；以及明末黄檗派高僧隐元东渡弘法开立新宗，延续至今。文人壶，文化壶，可谓：
良陶一“时”，青湾不朽。法门觉海，调泥六通。
问有无意，清容重逢。乘风东归，素心调同。
2018西泠春拍
明·日本京都万福寺旧藏、田能村直入自用时大彬制朱泥拼砂扁圆壶
款识：大彬（底款）
盒上书：直入道人爱玩。
说明：两重木盒，黄布包裹。
6.2×15.3cm
此壶原盒盒盖题记“直入衜（道）人爱玩”及盒内印戳残痕 记载此壶不同寻常的藏传经历
[明朝茶事，山人操风雅之权]
关于时大彬，清代吴骞的《阳羡名陶录》这样记述：“初自仿供春得手，喜作大壶。后游娄东，闻陈眉公与琅琊、太原诸公品茶、试茶之论，乃作小壶。”
陈继儒给时大彬爱徒赐名，用的是自己最爱的岕茶的“岕”字
陈眉公也就是明代文学家、书画家陈继儒（1558~1639）。时大彬早年所作都是大壶，与陈继儒等人交游之后，改做小壶。看起来这只是茶壶体量的改变，却把砂壶从实用品升华到了艺术品。正如陈继儒在文学上推举小品文，砂壶由大转小，倒有源源不竭之意，茹吐轩轾。紫砂与书画诗文、金石篆刻融合，与茶文化相洇润，出曼生风姿，那是后话。
明代徐渭、许次纾、屠隆、陈继儒等山人对于鉴茶、选水都有着独到的心得。“山人”是怎么样一批人呢？他们资性颖异，风仪玉立，举止轩揭，游踪遍及天下。他们既不当官又不从政，却出入相门和帅府。这些自由知识分子、独立文化人，比清客多一些潇洒，比幕友多几分自由，打透了生死关，参透了名利场——明隐陈继儒，就是山人当仁不让的执壶领袖。
陈继儒在晚明，可是“现象级”的偶像。“眉公之名，倾动寰宇”，流行到什么程度呢，“远而夷酋土司，咸丐其词章，近而酒楼茶馆，悉悬其画像，甚至穷乡小邑，鬻粔籹（jù nǚ一种古代的小吃）市盐豉者，胥被以眉公之名，无得免焉”。出去喝个茶，抬头就是眉公的大海报，甚至乡下小吃店的老板也都知道他。在文人画完备时期，像陈继儒这样才华横溢的隐者，拥有明星般的影响力，可想而知，与之交游甚密的紫砂艺人时大彬，同样也是“新闻头条”关注的对象。
“时壶名甚远，即暇陬（zōu角落）绝域犹知之。。。”（陈贞慧《秋园杂佩》）。
[大彬icon，流行文化的宠儿]
在明代的流行小说中，都有关于大彬壶的描写，这和当今影视剧中品牌植入别无二致。比如明末才子佳人小说开山之作《鼓掌绝尘》（金木散人编）、《拍案惊奇》（凌濛初著）、《欢喜冤家》（西湖渔隐主人著）：“香几上摆着一座宣铜鼎，文具里列几方汉玉图书，时大彬小磁壶，粗砂细做…”当时文人雅士以书斋内陈置“时壶”为荣，“几案有一具，生人闲远之思。”
“沙壶时大彬”被植入到情节曲折起伏的通俗话本《拍案惊奇》
周高起在《阳羡茗壶录》透露了当时大彬壶的价位。一把五六两重的小壶要用等重的黄金才能换到，他甚至退而求其次，搜集残缺件用以自怡自悦。（周高起“供春、大彬诸名壶价高不易办，予但别其真，而旁搜残缺于好事家，用自怡悦，诗以解嘲”）
这样的高价位，光有理念不够，精妙的制壶雅技是品牌保证。在娄东之游前，时大彬就已经完成了紫砂工艺上的变革，因此才能“挟其术以游公卿之门”。他创作态度严谨，稍不如意，立即毁弃。同样的，对于茶事，山人们有散逸的一面，也有严谨的一面。这里不仅是内行对于门道的较量，更重要的是茶友之间人格的探究：
“惟素心同调，彼此畅适…始可呼童篝之火，酌水点汤”（许次纾）。大名鼎鼎的张岱，就描述过他拜访一位布衣山人闵汶水的经过。这位山人不论来者名头有多大，纯粹以是否懂茶来判别张岱是不是雅人。一旦被山人判别不是雅人，不懂雅技，则坚决不与定交。
[宜兴砂壶，茶书不可略过的一笔]
明代编著茶书的风气，始于嘉靖，兴盛于万历。这一历程，也正与山人运动的兴盛相吻合。陈继儒傲立晚明畅销书榜单的《小窗幽记》、《岩栖幽事》，如果只是像他自己所说的“取杂事碎语”罢了，那他编写的《茶董补》，直接表现了茶叶种植、制备和品饮的专业知识，对于保存前朝茶文献，更具有着重要的意义。正是晚明茶学著作的兴起，对茶道进行了总结和提升，从而使中国茶文化进入一个新高度，这也是时壶受追捧的文化背景。
明代茶书行胜，万历中期成书的许次纾《茶疏》、程用宾《茶录》和张丑《茶经》是中国历史上最早论及茶壶的茶书，都将宜兴壶作为代表性的茶壶，大彬壶更是精工至尊。“往时龚春茶壶，近日时彬所制，大为时人宝惜。盖皆以粗砂制之，正取砂无土气耳。随手造作，颇极精工，顾烧时必须火力极足。方可出窑。”（《茶疏》瓯注条）
明代饮茶，钟情于散茶，饮法从煎煮法变为以沸水冲泡叶茶的瀹（yuè煮）饮法。受文人饮茶方式的影响而萌生改制小壶的想法，也因散茶之流行而日见其巧。高香大叶配紫砂茗壶为风雅标志，手执砂壶独自浸溺于文章构思之中，成为文化人效仿的经典造型。
[直入道人与日本青湾茶会盛况]
如果现在到日本大阪的毛马樱之宫公园游玩，能发现一块刻着“青湾”两个字的石碑。这是日本文久二年（1862 年）的遗物。
大阪樱之宫公园的青湾碑，西湖水，西湖柳 此时青湾，彼时青湾，隔了一个半世纪
青湾，原来是淀川下游的一个小湾。丰臣秀吉曾命令出使明朝的使者从杭州带回数壶西湖之水，沉于湾底，湾上移植了一批西湖的柳树。隐元隆琦禅师曾饮此水， 称之有西湖味，故青湾又有“西湾”之称。后世变迁，青湾不存，只留下青湾碑，移到了现在的位置。碑背面的《青湾铭》介绍了立碑的缘由：发起人田痴卜居于青湾之侧，日汲青湾之水烹茶， 有感于隐元禅师、卖茶翁、大枝流芳、上田秋成等先辈茶人对青湾之水的“赏评”，欲立碑“以垂不朽”，于是乞得本多忠明墨宝，勒石以作纪念。
田能村直入旧影
田痴，就是田能村直入（1814—1907），是著名画家田能村竹田（1777—1835）的女婿。翁婿二人不仅能诗善画，也是日本茶文化史上有影响的人物，都为推广煎茶文化作出了值得称道的贡献。
青湾茶会是对社会公众开放的，爱茶者不论职业差异，地位高低均可参加。开始规定除了特别受邀的，过客只需要投上名刺，甚至最后没有名刺也可以观览，“投名刺而至者一千二百人，不投者则不知几千人”，盛况可想而知。
田能村直入青湾自叙
田能村直入用图录的形式记录了这两次煎茶盛会，这就是1863年刊行的《青湾茶会图录》。图录分天·地·人三卷。一席是田能村小斋所画，其余均为田能村直入的画作，图文并茂地描绘了两次茶会的茶席名称、席主人员所处位置、茶具茶叶、装饰物件等还记录了茶人参加茶会时即兴所作的诗文。
[“卢仝（tóng，同）正流”与黄檗东渡]
按照明治时期美学家冈仓天心（1863-1913）的说法，中国茶史分为三个时期：唐代的煎茶象征着古典主义，宋代的点茶代表的是浪漫主义，明代的淹茶则是自然主义。
幕末时代的日本，风尚自由，茶文化在日本也进行着分流，要树立起各自的正源。直入道人领衔的青湾茶会，以完全开放的姿态，确立了黄檗宗禅僧“卖茶翁”为偶像，梳理日本茶文化谱系，与在日本王公贵族之间流行已久的以千利休为“茶圣”的抹茶道分流。
黄檗宗禅僧“卖茶翁” 京都万福寺内纪念卖茶翁之茶具塚
隐元禅师是日本禅界黄檗宗的始祖及煎茶道的始祖
隐元在日本影响力很大，皇族大名相继皈依黄檗宗
《青湾铭》提及的前代中国茶人隐元禅师，就是隐元隆琦。在明末佛教昌盛的环境中，隐元隆琦复兴福建黄檗山万福禅寺，开出临济宗黄檗派。应长崎唐人邀请，隐元等黄檗派僧人先后东渡，弘法日本。隐元禅师的到来，打破了禅海的寂寞，京都黄檗山万福禅寺由此而开，形成黄檗宗。万福禅寺从名字到格局，一切寺规都依照中国旧制，促成自鉴真东渡以来中日宗教界的又一次大型文化交流活动。和专注于茶道的礼仪的宗匠茶不同，沉醉于品茶风雅的日本“文人茶”，也处处透露着中华元素的气息。《青湾茶会图录》细致地用图文纪录了茶席时摆放的文房四宝，比如曹素功的墨、端溪砚、孟臣罐、德化窑白瓷、南京窑青花碗，从而保证卢陆茶风继承者的正统性，维护了黄檗卖茶翁“卢仝正流”的权威性。
京都黄檗宗大本山万福寺，1663年建造完成
吸引各国信徒虔诚朝拜
有一个著名的茶梗，冈仓天心用典雅的英文撰写《茶之书》，行文三万字里只有五千字讲到茶，在美国却被引入高中教材。人们最终明白，看这本书不是为了去学习认识茶叶，而是去了解东方式的审美，从儒释道，讲到时间、空间、人。同样的，西泠拍卖的紫砂专场也展示着自己特有的叙事风格，它不仅是珍罕的古董茶器的购买集录，而是以茶为媒，雅志行道的心意与信仰。
尾水
时大彬弃木模，独创“打身桶”成型法，在紫砂茗壶的泥料配制、成型技法、造型设计、署款题铭各个方面，多有创新。
《四库全书》明代黄宗羲编撰的《明文海》中收录明代文人徐应雷的一篇文章《书时大彬事》，记大彬“其人朴野，黧（lí黑色）面垢衣…性嗜酒，闭门竟日抟埴，始成一器”
时大彬早年的造型，以现在的眼光，偏有独立艺术家的颓然气质，如此不修边幅，倒也与他独门的调砂法一样，不务妍媚，朴雅坚栗了。
茶人•山人
小壶•小品
物境•事境
时境•人境
西泠印社二〇一八年春季拍卖会拍卖日程
预展：7月4日7月5日（周三至周四）9：30 - 20：00
7月6日（周五）9：30 - 18：00
地点：浙江世贸君澜大饭店（杭州市曙光路122号）
杭州黄龙饭店（杭州市曙光路120号）
拍卖：7月7日至7月9日（周六至周一）
地点：浙江世贸君澜大饭店（杭州市曙光路122号）
