11月16日下午4时许，《大匠良师——郑今东作品展》于今日美术馆3号馆1层圆满开幕。本次展览从郑今东先生自1960年至今的众多作品提炼出100余件代表作，先生的水墨人物寥寥数笔既有现实主义造型，又有水墨没骨用笔的简洁，展览还展出多幅速写作品，借此次展览回顾郑今东先生40年来的艺术生涯。
本次展览的成功举办，离不开策展人栗宪庭先生的学术支持和展览设计师彭乐乐女士的亲力亲为。到场的主要嘉宾有：邯郸市人大主任 崔永斌先生，中国艺术研究院特聘研究员、俄罗斯列宾美术学院名誉教授、河北省书法家协会副主席 韩玉臣先生，邯郸市文化局局长 王秀峰先生，邯郸市教育局副局长 董建华先生，邯郸市文联副主席 赵丽丽女士，邯郸市群艺馆馆长 马永林先生，邯郸市文联秘书长 郑彬先生，邯郸韩玉臣美术馆执行馆长 何家聪先生，《中国美术报》主编、中国艺术研究院美术研究所学委副主任、研究员、中国美协理论委员会委员 刘骁纯先生，著名艺术评论家和策展人 贾方舟先生，艺术家 方力钧先生，艺术家 张林海先生，艺术家 王文生先生，中国传媒大学对外汉语教育学院副教授、硕士生导师 陈玉东先生，著名批评家和此次展览的策展人 栗宪庭先生，广州布言布语有限公司达衣岩品牌创始人 丁勇先生，广州富利时有限公司董事长 林彬先生等。
艺术家 方力钧致辞
著名艺术评论家和策展人 贾方舟致辞
艺术家 郑今东
著名批评家、此次展览策展人 栗宪庭
策展人栗宪庭在展览前言中说道：“没骨画法，传说起于南北朝的张僧繇，经唐宋元尤其是明代诸多画家的实验，已经成为一种非常独特的水墨技法，但纵观绘画史，没骨画法大多集中在山水花鸟画上，即使到了现代，齐白石老人的虾、蟹、小鸡仔……寥寥数笔，尽得其妙，也还是在花鸟画的范围里。但是，徐悲鸿先生作为近代反对文人画倡导现实主义的代表人物，却对齐白石的画赞誉有加，就是因为齐白石没骨造型的准确，真的可以称“栩栩如生”了。或者说这种没骨画的出现，涉及到近百年在美学观念上一个革命性的转变，即这种转变是在传统没骨画法与物象的真实上，解决了现实主义造型准确与“书法相关联的写意性”的关系。乃至于其后徐悲鸿先生的马，吴作人的骆驼和金鱼，都在这条道路上花费了相当的心力。
至于没骨画法在人物画上，一直没有特别的进展，绘画史也鲜见作品的实例，宋梁楷的人物画，没骨加泼墨，在乎的“写意”——抒写历史人物在自己心中的感觉，美学观与近代倡导现实主义没有什么关系。徐悲鸿和蒋兆和先生的水墨人物画的创造，在于以线带渲染，把人物造型的准确立体感塑造出来。就此而言，还没有过类似齐白石的虾、蟹这种方向没骨人物画法的试验。
我现在没有确切的资料，绝对地说郑今东先生就是没骨人物画的第一人，但是，郑先生自1989年至今，坚持近三十年的时间探索没骨人物画，仅此一点，就可以肯定它的试验性质。一只虾和一只蟹，“栩栩如生”的生动性，是齐白石先生的创作。但一只虾子，远比不上一个人体在解剖结构上的难度。齐白石出身于农民，有乡野生活的足够积累，靠他的细致和有情趣的观察，乃至于品尝美味中观察把玩虾蟹，这些生活经验足以让齐白石塑造出了生动的虾蟹。但仅仅靠对人物的观察，是无法塑造出一个人体画的，其本质转变在对人体解剖的深入研究，这就是近代倡导现实主义并为中国画家提出的基本任务之一。当然，在油画和素描上，中国人已经下了一百多年的功夫了。而现实主义造型观念被运用于水墨画尤其水墨人物画，自徐悲鸿、蒋兆和始，也下过一百多年的功夫了，之后是一大批第二代如卢沉、周思聪、刘文西、杨之光……，乃至迄今为止的大量水墨人物画家，都受过现实主义造型的技术训练，也还大体沿着徐悲鸿和蒋兆和先生的线、渲染加没骨方式继续着。所以，纯粹的没骨人物尤其人体如“齐白石虾子般的没骨法”，需要的是寥寥数笔，得人体结构之妙，既在造型上符合现实主义造型的解剖原理，又得水墨没骨用笔的简洁痛快，这是一种创造性的试验。”
大匠良师——郑今东作品展
展览时间： 11/16 | 2017 —— 11/26 | 2017
展览地点：今日美术馆3号馆1、2层
